Если
вы поищите в интернете информацию «как
нарисовать стеклянный предмет» , то
найдете немало видео и текстовых
разъяснений на эту тему . Но если вы
спросите , как изобразить стекло на
ткани , вы не получите никакой информации.
Вообще , в необьятном мире
пэчворка и квилтинга натюрморты пока
незаслуженно игнорируются . В арт-квилте
любят изображать пейзажи , портреты ,
цветы и так далее , а вот специалисты по
натюрмортам встречаются крайне редко.
Но
все же мне удалось найти несколько работ
по нашей теме В первую очередь хотелось
познакомить вас с работами известного
мастера текстильного коллажа Максимовой
Валентины . Я была на МК Валентины и хочу
вам сказать , что по существу , она создает
клеевой лоскутный подмалевок и чаще не
на сэндвиче , а просто на плотной основе
, без применения какой либо стежки —
фото 1,2,3
Работы
очень яркие , красочные , самобытные .
Безусловно , они скорее декоративные ,
чем реалистические
Еще
несколько квилт- натюрмортов с просторов
интернета — фото 4,5,6
Я
всегда любила рисовать натюрморты ,
поэтому захотелось перенести свои
знания и умения в лоскутное шитье .
Вот
мои работы в технике «рисование на
швейной машине» , где я пыталась изобразить
стекло ( 2010-2012 г.г) — фото 7,8.
В
2014 году я создала квилт по своему рисунку
«Оранжевое настроение» .- фото 9
Сейчас
, спустя практически пять лет , я вижу
много недостатков в этой работе. Но она
во многом мне дорога . В этом лоскутном
натюрморте заложены основы лоскутной
живописи — создание лоскутного подмалевка
и этап активной стежки ( но как видите
, в данное время я еще не владела БСХЗ).
Вот
еще пара лоскутных натюрмортов со
стеклом в исполнении трио «Созвучие»
- фото 10,11
В
большинстве своих натюрмортов со стеклом
я использовала технику АТК ( акварельный
текстильный коллаж ), поэтому хочу вас
познакомить с ней более подробно .
В
этой технике я работаю в основном с
прозрачными тканями разных цветов и
фактур ( вуаль, органза, капрон, шифон
).
Небольшой
экскурс в историю создания этой техники
.Моя кузина работает швеёй в салоне
штор. Когда она узнала , что я увлеклась
лоскутным шитьем, то принесла мне целый
мешок головокружительно красивых
портьерных тряпочек, большинство из
них были прозрачные. Это было ещё на
заре моей лоскутной юности , и поэтому
я не могла и представить, как можно
использовать эти сокровища. Но выкинуть
тряпочки не поднималась рука. Когда в
декабре 2007 года мы прошли урок по
«синели», и преподаватель заикнулась,
что эту технику можно выполнять в том
числе и из прозрачных сыпучих тканей ,
я с удовольствием принялась творить из
тех тряпочек , что принесла мне кузина
. Но я не просто складывала их как попало,
а создавала из них сюжетные картинки .
Работа достаточно сложная , но результат
стоит того -фото 12, фото 13.
И
вот однажды в январе 2008 года, когда я
практически доделала очередную свою
синельную работу ( рисунок был выложен,
прострочен по диагонали, осталось только
разрезать между строк и размохрить
квилт ), ко мне в гости пришла одна моя
хорошая знакомая. Ей очень понравилась
моя недоделанная работа и Марина
воскликнула : «а зачем резать-то ? И так
очень красиво !» Эти слова запали мне в
душу, и очередную свою работу я закончила
на этапе стежки. Это была моя первая
работа, выполненная в технике АТК,«Голубой
букет» , размер 50х70 см -фото 14,фото 15,фото
16 .
А
вот еще несколько моих ранних работ в
этой технике — фото 17,18
Основная
особенность «акварельного коллажа»
состоит в том , что выполняется он из
прозрачных тканей. Когда вы раскладываете
по рисунку обычные плотные ткани, то
видите только цвет этих лоскутков и это
напоминает рисование гуашью или маслом.
Когда
вы накладываете друг на друга прозрачные
ткани, то через одну ткань просвечивает
другая, создавая эффект перехода и
образование нового, смешанного цвета
и количество цветовых оттенков
увеличивается в разы. Такой коллаж
напоминает рисование акварелью - фото
19 .
Ещё
одна особенность коллажа, это то, что
сверху он закрывается единым куском
абсолютно прозрачной , бесцветной ткани
( органза или прозрачная мелкая сетка
), что приводит к высокой прочности
собираемой конструкции и отпадает
необходимость пришивать по контуру
каждый лоскуток ткани.
К
тому же плотность такого коллажа
значительно меньше , по сравнению с
коллажем из обычных тканей, что тоже
немаловажно для дальнейшей достаточно
плотной стежки.
Я
преподаю АТК на втором курсе ШКОЛЫ
СТЕЖКИ . И на очном курсе это практически
один такой урок , на котором курсанты
выполняют учебную работу , вернее ее
лоскутный подмалевок , полностью во
время занятия за два- три часа . С одной
стороны кажется , что это делается легко
, играючи , сплошной творческий экстаз
. Да, это так . АТК требует от вас
раскрепощения и фантазии .- фото 20, 21, 22
Но
с другой стороны, все это идет под моим
чутким руководством , потому что для
новичка сама техника достаточно сложна
. Она будет отличаться от нашей обычной
сборки подмалевка в технике ЛЖ, что вы
проходили на курсе ботанического
рисунка, и скоро вы поймете , почему
На
примере нескольких лоскутных картин
давайте разберем этапы создания работы
в технике АТК
ЭТАП
ЭСКИЗА
1. Выполняем
в цвете , в уменьшенном варианте,
рисунок
по фотосюжету , при этом четко следим
за
правильным расположением светотеней
. - фото 23
2. Выполняем
на прозрачной бумаге в натуральную
величину контурный , а потом и детальный
эскиз вашей работы . В данном случае
можно не отмечать припуски и название
тканей . Номера деталей- на ваше усмотрение
— фото 24
3. По
цветному эскизу осуществляем подбор
тканей и
ниток. В данном случае мы отдаем
предпочтение
прозрачным и полупрозрачным
тканям , на мелкие
детали (типа веточек
, косточек ) можно подыскать
непрозрачные
. Возможно использование пряжи для
валяния , вязальных ниток - фото 25, 26
ЭТАП
ФОНОВОГО СЭНДВИЧА
1. Готовим
сэндвич , выбирая в качестве лицевой
непрозрачную, нейтральную к цвету фона
ткань .Скрепляем сэндвич полностью .
2. Сверху
уже скрепленного сэндвича возможно
создание «акварельной» фоновую сборку.
Сэндвич закрываем сверху кусками
прозрачных тканей в определенном или
произвольном порядке , выбирая наиболее
гармоничное сочетание . В среднем
используем от одного до 10 различных
тканей . Необязательно , чтобы вся
поверхность фона была закрыта
«прозрачкой» . При этом вы можете
изобразить складочки драпировки ,
пейзаж за окном и само окно , или
деревянный настил . А может и быть что
-то совершенно абстрактное , но
устраивающее вас по цвету .На следующих
фото вы видите практически абстрактную
акварельную фоновую сборку и что из
нее в итоге вышло. Идея изобразить город
создалась в процессе создания - фото
27 , 28
3. При
фоновой сборке скрепляем фон булавками,
можно
«в черновую» закрепить мононитью
.
ЭТАП
ЛОСКУТНОГО ПОДМАЛЕВКА (непосредственно
АКВАРЕЛЬНЫЙ ТЕКСТИЛЬНЫЙ КОЛЛАЖ )
1.Эскиз
-трафарет закрепляем на фон по верхней
линии
2. Начинаем
работать надо отдельными деталями
основного рисунка . Для этого советую
заранее сделать выкройки основных
предметов . Если детали большие —
основных деталей , например крыльев у
этой бабочки — смотри фото 24.
Для
дополнительных деталей чаще всего мы
выкройки не делаем ( светотени и пятна
внутренние на основной детали ) .
Для
примера возьмем деталь № 1, крыло. Если
есть возможность , возьмите 2-3 ткани
разной фактуры и чуть разные по цвету
, если нет возможность – используйте
одну ткань. Вырезаем 2-3 одинаковые
детали : для этого я накладываю выкройку
на стопку сколотых тканей , прикрепляю
булавками и вырезаю острыми ножницами
без предварительной разметки. Если
детали будут немного отличаться по
форме и размерам - это хорошо, так как
размытость контура характерна для
акварельной техники . На дополнительные
детали рисунка можно вырезать ткань
без предварительной выкройки,
непосредственно положив просвечивающую
ткань на эскиз-трафарет . Соблюдения
абсолютно четких границ дополнительной
детали не требуется -фото 29,фото 30.
3.Накладываем
детали друг на друга , меняя их местами
( выше-ниже, глубже-ближе ) , при
необходимости подрезая и находя наиболее
гармоничное сочетание .Можно какую -то
часть основной детали на одном из
лоскутков обрезать , например формируя
из нее теневую ее часть Скрепляем все
слои булавками -фото 31, фото 32.
4. Если
есть возможность – можно вырезать ВСЮ
деталь из ВСЕХ тканей, выбранных для
этой детали ( светлый, темный и полутона)
. В дальнейшем раскладывать и искать
гармоничные варианты при этом способе
значительно легче, но отходов будет
больше( в тени у вас могут быть все детали
использованы , в полутени две из них , а
на свету только одна ) .
5. Собрав
так все детали, соединяем их вместе,
выкладываем на фон и скрепляем через
все слои булавками- фото 33, фото 34
Можно
собирать детали сразу на фоне ( я в
основном так
и практикую )
6.Для
стеблей , веточек я чаще использую
непрозрачные ткани —
7.Для
создания узких частей светотеневых
отношений ( рефлекс , узкая световая
зона , падающая тень под предметом)
каких-то других мелких узких деталей
( щели на дереве и камне , прожилки у
апельсина , отдельные шерстинки у
животного и так далее) можно использовать
узкие полосочки , сфомированные из
пряжи для валяния или нитки для вязания
— фото 35, фото 36
8.Выкраиваем
по величине квилта верхний слой работы,
выбирая абсолютно прозрачную , бесцветную
органзу, либо фатин ( светлый или темный
) и переносим на нее все булавки .
В
последнее время для скрепления слоев
я иногда
пользуюсь мелко нарезанной
паутинкой . Паутинка
раскладывается в
стратегически важных местах и
проглаживается
9. Выполняем
стежку по контуру
ЭТАП
СТЕЖКИ .
Этап
БАЗОВОЙ И АКЦЕНТНОЙ стежки при выполнении
в
технике АТК ничем не отличается от
обычной картины в
технике ЛЖ — фото
37,38,39
ОСОБЕННОСТИ
АТК ПРИ ИЗОБРАЖЕНИИ
СТЕКЛЯННОГО
ПРЕДМЕТА .
Стеклянные
предметы в ЛЖ лучше всего выполнять
в
технике акварельного текстильного
коллажа , иначе
вам будет трудно
передать прозрачность стекла.
1. Обязательно
выполняем цветной рисунок по фотосюжету,
чтобы четко определиться , какие пятна
и отражения в стеклянном предмете
наиболее важны для его изображения
-фото 40
2.На
основе рисунка создаем детальный
эскиз-трафарет. - фото 41
3. Готовим
выкройки для всех деталей светотени
без припусков — фото 42 , 43
4. Подбираем
ткани для стеклянного предмета в
целом . Если это прозрачное стекло —
берем бесцветную прозрачную ткань ,
если цветное — цветную прозрачную
5. Подбираем
ткани для всех составляюших светотени
,ткани прозрачные и полупрозрачные (
исключение составляют блики, о них
поговорим чуть позже ). Лучше и их
вырезать четко по выкройке , но можно
и с небольшими отступлением — фото 44
6. Вырезаем
четко по выкройке обязательно по две
детали для всего предмета , а
другие детали можно точно по выкройке
или с небольшим отступлением
7. Накладываем
на готовый фоновый сэндвич первую
деталь всего стеклянного предмета (
следите , чтобы предмет был расположен
строго вертикально )
8. Выкладываем
все составляющие светотеневых отношений
на нижнюю деталь , можно одной деталью
частично перекрывать другую , можно
опускать ниже первой детали и так далее
. Сверху выкладываем вторую общую деталь
, закрывая все мелкие детали светотени
— фото 45
9. Блики,
если они очень яркие и большие ( более
5х5 мм ), можно выполнить из плотной белой
ткани . Если блики большие , но не очень
яркие , можно взять для них белую
полупрозрачную ткань, типа вуали .
10. Линейные
блики , границы предмета , узкие тени
можно показать с помощью пряжи для
валяния — фото 46, 47
11. Можно
некоторые детали приклеить с помощью
маленьких кусочков паутинки
12. Сверху
всю работу закрываем фатином
13. Выполняем
базовую стежку . Часто при выполнении
БС возможно небольшое смещение
изображаемого стеклянного предмета ,
поэтому после проведения первоначальной
стежки уточняем границы , прорисовываем
их смывающимся маркером — фото 48
14. Выполняем
акцентную стежку .Блики выстрачиваем
в последнюю очередь -49, 50 ( работа не
закончена полностью, покажу результат
по мере полного завершения )
ДОМАШНЕЕ
ЗАДАНИЕ ПО УРОКУ 3, ЧАСТИ 2
Выполнить
учебный квилт со стеклянными
предметами
и показать мне этапы создания (эскиз,
подмалевок , базовая стежка , акцентная
стежка )














Батюшки святы! Любочка, я и прочесть-то за один раз эту информацию не смогла. Как же ты ее собрала, систематизировала и написала! Это титанический труд! Он НЕ МОЖЕТ и НЕ ДОЛЖЕН БЫТЬ даром. Давай ты книгу издашь,а мы ее с большим удовольствием купим
ОтветитьУдалитьДорогая Любовь Юрьевна,не знаю даже как выразить Вам благодарность за Ваши труды,они неоценимы вообще!!
ОтветитьУдалитьТатьяну поддерживаю -про книгу!Главное Вам здоровья и сил !!Драгоценный Вы человек!!!
Я поддерживаю Татьяну на все �� % .... в этом материале хотя бы разобраться , «мозги поют «
ОтветитьУдалитьСогласна с девочками.... Для меня большой секрет, как, где, каким образом ты черпаешь силы чтобы дать нам такие подробнейшие уроки! Любочка ты обладаешь невероятной человеческой ответственностью и самоотдачей!!! Это не каждому дано... Просто сказать и написать спасибо - это совсем ничего, по сравнению с тем, что ты нам даёшь!
ОтветитьУдалитьЭтот комментарий был удален автором.
ОтветитьУдалитьДорогая, Любовь Юрьевна, огромное спасибо за ваш титанический труд, знания и опыт, которыми вы щедро делитесь с нами! Ваша авторская техника - КОСМОС! Спасибо, что поделились своей историей, как вы к ней пришли! Необычайно интересно! Очень буду стараться и учиться вашему искусству!
ОтветитьУдалить